Елена Соломатина: "У каждого в жизни свое Solo"

Сегодня гостья нашей рубрики «Персона» – директор песочного театра «Solo» Елена Соломатина. В интервью Елена рассказала, с чего начался ее театр, чем он живет сегодня, и почему она мечтает оказаться зимой в тайге в Финляндии.

Дети: сын Константин, 16 лет

Чай или кофе: утром – кофе, а потом – чай.

Лето или зима: люблю и то, и другое. Нравится лето, но без комаров, а зима без сильных морозов.

Любимое произведение: И.С. Тургенев «Отцы и дети».

Елена Александровна, почему Вы решили заняться именно песком? Как к вам пришла эта идея?

Дело было так. Работала я сначала в школе преподавателем русского языка и литературы, потому что по первому образованию я филолог. А потом я решила сменить профессию, и получила второе высшее образование – экономическое, после чего около 15 лет посвятила маркетингу, пройдя путь от рядового рекламиста до исполнительного директора предприятия. И так сложилось, что в последние годы моего наемного труда у меня появилось хобби. Я делала подарки, занималась так называемым hand-made. Ко мне обращались с просьбой подобного рода: «у мамы день рождения, сделайте, пожалуйста, что-нибудь». Я общалась с заказчиком, узнавала, чем живет и дышит именинник. Потом брала несколько дней и придумывала пару-тройку подарков в разных концепциях, начиная от росписи стекла, изготовления часов и светильников и, заканчивая шитьем лоскутных одеял, валянием шерсти и т.д. Потом мы встречались с заказчиком, я озвучивала ему несколько вариантов подарков, он выбирал, что больше по душе, и я творила. Естественно у меня был свой сайт, где я размещала портфолио. Сделала заказ – сразу выложила на сайт. И вот однажды, три года назад, один молодой человек заказал у меня для своей девушки стол для рисования песком в японском стиле. Честно говоря, я тогда впервые услышала такое словосочетание как «рисование песком».

Мне стало интересно, что это такое. Я открыла интернет, и узнала, что в 1974 годуканадская режиссер-аниматор Кэролайн Лиф, которая выпускалась из университета кинематографии, в качестве дипломной работы придумала такой мультик, нарисованный порошком. Я посмотрела и поняла, что это что-то, что подсвечивается снизу, а вверху с песком проводятся различные манипуляции. Я сделала для этого заказчика стол, сконструировала его сама, так как пилю и строгаю я тоже нормально. Получился маленький, домашний столик с выдвижными ящичками для песка и совочков. Расписала его в японском стиле, написала все, что хотел молодой человек. Отдала, подарили. На сайте его увидели, заказали второй, потом третий. А четвертый заказчик стола спросил: а как рисовать? И тут я подумала: и действительно, а как рисовать? Сделала себе студийный стол большого формата со стеклом и начала рисовать. Первая моя картинка была просто сумасшедшая. У меня гости сейчас в сто раз лучше рисуют, чем я тогда. Со временем стало получаться, и я стала возить этот стол везде с собой: на выставки, на разные мероприятия. Люди очень активно проявляли к нему интерес. И говорили: а здорово, чтобы было место, куда можно было бы прийти, порисовать песком, поболтать.

А так как во мне маркетолог укоренился давно, и я умею не только слушать, но и слышать, я подумала и решила, что нужно обязательно организовать такое место. И в мае 2011 года я открыла студию рисования песком. Не театр, а просто место, где стояли 8 столов, и куда ходили взрослые с детьми и без детей, рисовали, общались, играли. И на одной из таких встреч меня спросили: «а я вот видела в интернете, как мужчина пел, а кто-то рисовал в такт музыке. А вы так можете?» На что я ответила: «да вопросов нет». Появились стулья, появился маленький экран-проектор. Я начала показывать маленькие истории под известные всем песенки. И в итоге уже наши встречи превратились в некое действо, которое начиналось маленькими показами, а потом плавно перетекало в свободное общение и рисование. Вскоре стульев стало не хватать, а гости стали спрашивать, есть ли какой-то у нас постоянный репертуар. 4 января 2012 года мы уже открылись на новой площадке – Сарыгина, 27 - и именно в формате театра. У нас сразу был зрительный зал, где я показывала различные спектакли, и для детей, и для взрослых. Чтобы быть как-то непохожим на другие театры, где люди обычно приходят, смотрят спектакль и уходят, у нас все спектакли интерактивные, с участием гостей. А до и после спектакля, есть возможность попробовать себя в этом необычно виде искусства.

Есть ли у Вас художественное образование? Откуда такое большое желание творить, причем абсолютно в разных видах искусства?

В детстве никакой художественной школы у меня не было. Я жила в поселке пионер, и там даже ИЗО не всегда преподавалось. Так что художественного образования у меня нет. Но желание творить было всегда. У каждого человека есть свое хобби, какая-то отдушина. И я не исключение. Моей первой работой стали часы, которые я сконструировала из сковородки, а потом декорировала их деревянными струнами и кухонными предметами. Получилось одно – захотелось попробовать другое, и третье… Мне скучно только рисовать или только вязать и вышивать. Хочется попробовать себя во всем.

А все-таки как научились рисовать песком?

Пальцы в песок и вперед. Не зря же говорят, что терпение и труд все перетрут.

Можно ли рисование песком сравнить с написание картин?

И да, и нет. Здесь, как и в любом искусстве, мы изображаем жизнь, воплощаем свои творческие идеи, поэтому с этой точки зрения нет особой разницы, чем рисовать – песком или краской. Но с точки зрения техники, здесь она, конечно, совсем другая. К нам в театр приходят люди, у которых есть художественное образование, но у них совершенно отсутствует навык рисования песком. Поэтому у

них сначала тоже палка-палка, огуречик. Но большой плюс в том, что у них очень богатая база образов.

А есть какая-то польза от так называемого контакта с песком? Мелкая моторика?

Об этом я уже даже никому не рассказываю, потому что у нас все люди грамотные, продвинутые и прекрасно знают, что такое мелкая моторика, и в чем ее польза. Это уже по умолчанию. К тому же дети рисуют – у них развивается воображение, они учатся выражать свои мысли в творчестве.

Сколько в среднем длится один спектакль?

Спектакли длятся от 40 минут до 1,5 часов. Здесь я включаю свое понимание, как педагога, какой возраст сколько может выдержать. Для самых маленьких зрителей, например, использую смену видов деятельности: посмотрели – сами порисовали, послушали – сами рассказали и т.д. Со школьниками говорю на темы, которые интересны их возрасту. Участие зрителей в спектакле – стало уже визитной карточкой нашего театра и очень нравится нашим гостям. То есть строю спектакли так, чтобы гостям было интересно.

Елена Александровна, а как Вы считаете, на сколько вообще в жизни ребенка важно художественно-эстетическое воспитание? И прививали ли Вы своему ребенку любовь к искусству?

В наш мир информационных технологий, человека можно сравнить с компьютером, который состоит из многих файлов, и чем больше этих файлов, тем интереснее человек. Ведь есть винтики и болтики, а есть природа, есть закат. В каждом человеке рано или поздно просыпается потребность в прекрасном, ему хочется песен, танцев. И важно не столько прививать детям любовь к искусству, и театру, в том числе, а просто помогать им видеть красоту, ценить и уважать ее. Я своему ребенку читала книжки, мы вместе рисовали, разукрашивали героев произведений. И я даже сама сочинила для сына две персональные книжки. Первая – была посвящена различным транспортным средствам, так как сын машины, мотоциклы и самолетики любил с детства. 10 машин сломает, ой, не сломает, а разберет, но из них сделает одну – эксклюзивную. А к рисункам сочинила стишки. Например, «Ляля едет на коляске, всем прохожим строит глазки». Это была очень толстая книжка с множеством картинок. А вторая – «Страна Тягомонтия». Когда мой сын был маленький, он все делал медленно: медленно кушал, медленно одевался и т.д., и я придумала для него вот такую поучительную сказку. Кстати, спектакли «Страна Тягомонтия» и «Стихи для моего малыша» скоро появятся в Афише.

Сколько лет вашему сыну? Чем он сейчас занимается?

Моему сыну Константину 16 лет. Он окончил школу и поступил в техникум на факультет, связанный с машиностроением.

Что для вас было главное в воспитании сына?

На мой взгляд, самое главное – это слушать и слышать ребенка. Я всегда хотела, чтобы у моего ребенка было высшее образование, потому что сама так воспитана. А сын у меня в итоге пошел в техникум. Однажды он мне сказал одну фразу, после которой я поняла, что мой сын намного мудрее меня. Он сказал: «Мама, а трактористы и дворники тоже нужны». В данной ситуации я послушала его, потому что ему это интересно – машины, болтики, винтики…. Пусть он занимается тем, к чему у него душа лежит. Для меня очень важно быть своему ребенку другом. Я думаю, что меня поддержит любой родитель, потому что доверие между родителями и детьми – дорогого стоит, и очень важно сохранить это доверие на всю жизнь. Хотя мне всегда казалось, что из-за работы я уделяла сыну мало внимания, до сих пор анализирую, правильно ли я поступила в какой-то конкретной ситуации, хорошая ли я мама.

Как сын относится к Вашему увлечению?

Без него этого ничего бы не было. Первые столы я делала сама, потом он мне помогал. Мы переехали в это помещение 27 декабря, а открылись 4 января. То есть 31 декабря в районе обеда мы с ним вдвоем еще красили. Помочь маме – здесь всегда безотказно. А в плане участия в творческом процессе, он у меня задействован в спектакле об экологии «Странные люди», мы записывали его закадровый голос. Он от имени подростка рассуждал на тему экологии: «экология-болтология». Такой подростковый нигилизм. Костя вообще очень творческий. Но если у меня ромашки с лютиками, «высшая материя», то у него машинки. В школе он всегда участвовал в конкурсах, связанных с физикой, механикой, занял первое место в российском конкурсе, благодаря своему изобретению – машине на импеллерном ходу.

Как любили и любите проводить свободное время с сыном?

Лет 5-6 назад – велосипед, например. Гоняли по пересеченной местности, через грязь и ручейки, соревнуясь, у кого больше брызг из-под колес будет. Неповторимый детский «поросячий» восторг, по крайней мере, у меня был. Гулять по городу любили, ездили в зоопарк, горсад... Любили смотреть кино. Причем, это может быть, как выход в кинотеатр, так и диванный просмотр фильмов. После кино гуляли и разговаривали, разговаривали, разговаривали. А сейчас в силу возраста интересы разные, но в киноиндустрии мы по-прежнему находим точки соприкосновения: обсуждаем, делимся впечатлениями. Сейчас смотрим сериал «Доктор кто».

Считаю очень важным находить общие интересы со своими детьми, потому что, как вы заботились о детях, что вы им дали в жизни - они поймут, осознают, а главное оценят позже, лет в 30, наверное. А вот сейчас им гораздо важнее, что Вы обсуждаете вместе с ними их проблемы, знаете название всех Пони из мультика, играете вместе… Я это всегда говорю своим гостям в театре – поиграйте вместе, пока дети готовы играть с вами и хотят этого…

Что для вас счастье?

Счастье – это когда ты утром открываешь глаза и понимаешь, что все хорошо, когда домой идешь с радостью, а работа сочетает в себе «хочу» и «могу», ведь счастье – это сумма происходящих в жизни позитивных событий.

Место, где мечтаете побывать.

Финляндия, причем зимой и в Тайге. Обожаю зимний лес за его тишину, спокойствие и прозрачность. У меня очень активная профессия с точки зрения общения, поэтому иногда хочется побыть одной, наедине со своими мыслями. Но недолго, буквально пару дней. К слову сказать, в связи со своим проектом я уже 5 лет не была в отпуске.

Есть ли у Вас жизненное кредо?

Да. У каждого в жизни свое Solo.

Какие у Вас творческие планы на будущее?

Развиваться! В ближайшем будущем планируются спектакли не с записью закадрового голоса, а с участием реальных актеров. На сцене одновременно будут и художник, и актер, который будет произносить разные монологи. Но пока не буду раскрывать все секреты. Могу сказать только одно, что планов громадье!